[ساعات ستبقى في المستقبل] "شروط" التحفة الفنية التي فكر فيها ماساماسا هيروتا لمدة 20 عامًا

شهد سوق الساعات الفاخرة نضجًا ملحوظًا خلال العقد الماضي، ويعود الفضل في ذلك إلى الطفرة الهائلة في ساعات الرياضة الفاخرة التي بدأت حوالي عام ٢٠١٥. وبعد هذا التوسع النوعي، يتجه اهتمام عشاق الساعات المميزين الآن من الموضة إلى الساعات التي ستصمد أمام اختبار الزمن. فما هي أنواع الساعات التي يمكن أن تُصبح إرثًا قيّمًا في عالم صناعة الساعات مستقبلًا؟ تُسلط مساهمات خاصة من صحفيين مرموقين ومقابلات مع خبراء الضوء على خصائص التحف الفنية التي تربط الماضي بالمستقبل.

ما نوع الساعة التي يرغب ناويا توبيتا، مؤسس شركة ناويا هيدا وشركاه، في تركها للمستقبل؟

المزايا

[ساعات ستبقى في المستقبل] يتحدث ماسارو سيكيجوتشي، رئيس تحرير موقع هودينكي اليابان، عن وجود ساعة كارتييه تانك

المزايا

[ساعات ستبقى في المستقبل] يتحدث جيسبرت ل. برونر عن "ساعات اليد وتغير الزمن"

المزايا

"ساعات ستبقى في المستقبل" بقلم ماساماسا هيروتا، رئيس تحرير مجلة كرونوس اليابانية

　بصفتي صحفيًا هاويًا، أمضيتُ العشرين عامًا الماضية أفكر في ماهية الساعة التي تُعتبر تحفة فنية. بالطبع، تختلف المعايير اختلافًا كبيرًا من شخص لآخر. وتختلف الساعة المختارة اختلافًا كبيرًا تبعًا للسعر والعلامة التجارية، والأهم من ذلك، ذوق المشتري. ومع ذلك، أعتقد أن هناك معيارًا مشتركًا واحدًا تشترك فيه جميع الساعات التي يمكن وصفها بالتحف الفنية: وهي أنها تدوم طويلًا.

الساعة التي ستبقى في المستقبل هي تلك التي يمكن قراءتها كنص.

　ساعات مثل باتيك فيليب كالاترافا، وأوديمار بيغيه رويال أوك، وباتيك فيليب نوتيلوس، وجيجر لوكولتر ريفيرسو، وكارتييه تانك، وحتى رولكس أويستر بربتشوال - لا تزال هذه الساعات في المقدمة حتى بعد عقود من طرحها.

　بالطبع، لم تكن هذه الساعات تحظى بشعبية كبيرة دائمًا. عندما بدأتُ أهتم بالساعات في التسعينيات، كانت ساعات كالاترافا ورويال أوك ونوتيلوس تُعتبر قديمة الطراز. أما ساعة ريفيرسو، التي عادت إلى تصميم أكثر تعقيدًا، فكانت ساعةً متخصصة، وساعة تانك ساعةً للموضة، وساعة أويستر بربتشوال ساعةً لموظفي المكاتب. في ذلك الوقت، كنتُ مُتحمسًا للساعات الرياضية ذات المظهر الشبابي، وأظن أن العديد من هواة الساعات كانوا كذلك. مع ذلك، استمرت شركتا باتيك فيليب وأوديمار بيغيه في إنتاج كالاترافا ورويال أوك، وأصبحت هذه الطرازات في نهاية المطاف أسطورية.

　مع ذلك، فإن الساعات التي بقيت في النهاية استوفت جميع معايير البقاء. على سبيل المثال، ساعة باتيك فيليب كالاترافا. إنها ساعة محبوبة لدى الكثيرين، ومن المرجح أن تبقى ساعة جيدة. حتى لو لم تعجبك كالاترافا، فمن النادر أن تجد من يصف هذا الطراز بالسيئ.

　يسعى الصحفيون المتمرسون مثلي دائمًا إلى مناقشة الجوانب الإيجابية والسلبية. في المقابل، ما يهم معظم الناس هو رأيهم الشخصي. من المرجح أن تحظى الساعات الفاخرة المذكورة أعلاه بإعجاب الغالبية العظمى من الناس، وتُعتبر ساعات جيدة بدرجات متفاوتة. إذا كانت الساعة راقية وشائعة، فمن المرجح أن تستمر في السوق لفترة طويلة. لكن الشهرة زائلة. قد يُحقق أحد المشاهير نجاحًا باهرًا، أو قد يتسبب حادث بسيط في فقدانها الاهتمام في السوق. يلجأ المصنّعون إلى المؤثرين لزيادة الانتشار على وسائل التواصل الاجتماعي، ويدفعون رسومًا إعلانية لوسائل إعلامية مثل كرونوس اليابان، ويصدرون نماذج محدودة الإصدار، ويقيمون فعاليات باذخة في محاولة لجذب انتباه الكثيرين.

　لكي تصبح الساعة تحفة فنية خالدة، يجب أن تبقى مفضلة لدى الكثيرين. والسبب في ندرة ذكر هذه الحقيقة البديهية هو صعوبة تحقيقها. أتساءل أحيانًا عما إذا كانت أوديمار بيغيه قد توقفت عن إنتاج ساعة رويال أوك في ثمانينيات القرن الماضي. سرعان ما تخلت سيكو عن إنتاج ساعة كريدور لوكوموتيف، بينما استمرت أوديمار بيغيه في إنتاجها. ونتيجة لذلك، أصبحت ساعة رويال أوك ساعة منتشرة على نطاق واسع، وحققت رواجًا كبيرًا. حتى وإن بدت غريبة للوهلة الأولى، إلا أن أعيننا تعتاد عليها مع الاستخدام المتكرر، فتصبح مألوفة. وكما أشار غيدو تيريني، الرئيس التنفيذي لشركة بارميجياني فلورييه، فإن تطوير نموذج ليصبح أيقونة وضمان إرثه كتحفة فنية يتطلب حجمًا معينًا. وينطبق هذا على الكمية والمدة الزمنية.

　مع ذلك، حتى لو استمرت شركة ما في صناعة ساعات جيدة لفترة طويلة، فإن ذلك لا يجعلها بالضرورة تحفة فنية. أليس من المهم أيضاً أن يُقرأ تصميم الساعة كنصٍّ فنيّ؟

　أودّ أن أستطرد قليلاً. إنّ النظر إلى الساعة أشبه بوضع "نظرية حول عمل فني". من صنعها؟ كيف صُنعت؟ ما الغاية من ورائها؟ سواء أكان الحديث يدور حول الإعجاب وعدم الإعجاب، أو الجيد والسيئ، فإنّ التعمّق في العمل الفني عنصر أساسي، وإن كان ضئيلاً، لفهم الموضوع.

　من جهة أخرى، تسمح لنا "نظرية النص" بتجاهل نوايا وأفكار المُبدع. فالمهم ليس المُبدع، بل شعور المُشاهد وتفسيره للعمل. حتى دون ذكر جاكسون بولوك أو جون كيج تحديدًا، نلاحظ أن العديد من "الروائع" تترك مجالًا للتأويل. خذ ساعة أوديمار بيغيه رويال أوك، على سبيل المثال. فبينما كانت مجرد محاولة لدمج عناصر رياضية في ساعة رقيقة، إلا أن تصميم جيرالد جينتا غير المألوف للعلب والأساور المتكاملة قد ألهم العديد من المُقلدين والمُتابعين. ويُقيّم قطاع صناعة الساعات الأمر بقوله: "لقد حققت مبيعات، لذا تم تقليدها". ومع ذلك، يُرجح أن يكون هذا لأن العديد من المُصنعين اعتبروا ساعة رويال أوك "نصًا" وقاموا بابتكار تفسيراتهم الخاصة.

　وينطبق الأمر نفسه على ساعة كارتييه تانك. يُقال إن العلبة المستطيلة، المصممة على شكل دبابة، أقل تنوعًا من العلبة الدائرية. مع ذلك، اعتبر لويس كارتييه وخلفاؤه شكل ساعة تانك بمثابة "نص" وأضافوا إليه تفسيرات متنوعة. في العادة، لم تكن لتُبتكر إصدارات جريئة مثل تانك سينتري وتانك فرانسيز. لكن كارتييه وجد تنوعًا في شكل تانك غير المألوف، وبالتالي مجالًا للتفسير. هذه هي قوة كارتييه، التي اكتشفها هو بنفسه لا غيره.

　لا شك أن الساعة "الجيدة" التي يمكن تحليلها كعمل فني ستترك أثراً بالغاً ما دام صانعها موجوداً ومشتريها على دراية بها. ولكن ماذا عن ساعة غنية بالتفاصيل النصية؟ لا يتطلب تفسيرها بالضرورة شرحاً مفصلاً. من المؤكد أن هذه الساعة ستخلد ذكراها بعد رحيل صانعها.

　إحدى هذه الساعات الحالية هي ساعة "كود 11.59 من أوديمار بيغيه". عند إصدارها، صرّح أحد ممثلي الشركة: "ندرك أن هذه الساعة ستثير جدلاً واسعاً". كما أدركت الشركة أن ساعة "رويال أوك أوفشور"، التي صدرت عام 1992، لن تلقى استحساناً كبيراً. مع ذلك، اعتُبر تصميمها الكبير ثلاثي الأبعاد نموذجاً يحتذى به، وأشعل شرارة ما يُعرف بـ"الساعات الكبيرة والسميكة". في الواقع، أنا متأكد من أنني لست الوحيد الذي يرى تأثير ساعة "أوفشور" على ساعة "بيغ بانغ" من هوبلو. إذا كان هناك ما يشابه ذلك مع ساعة "كود 11.59 من أوديمار بيغيه"، فقد تصبح هذه الساعة البسيطة ذات التصميم غير التقليدي تحفة فنية في المستقبل.

　مثال آخر هو ساعة إيتشي 2 من كريدور. فبينما تتميز الساعات التي تُعتبر مرجعًا في عالم الساعات بتصاميمها القوية (وهذا ما يجعل غراند سيكو أيقونة)، فإن تصميم إيتشي 2 البسيط يجعله أقل عرضة لأن يُنظر إليه كمرجع. علاوة على ذلك، لم يُنتج هذا الطراز بأعداد كافية ليحظى بشهرة واسعة. صحيح أن الظروف التي تجعله تحفة فنية غير مواتية.

　في عصرٍ كانت فيه الساعات الرقيقة والبسيطة هي السائدة، لكانت هذه الساعة قد غابت تمامًا عن أنظار العامة. أما اليوم، في عالمٍ تبرز فيه الساعات المبالغ فيها، يُمكن اعتبار هذا التصميم الانسيابي للغاية بمثابة نصٍّ فنيّ.

　إضافةً إلى ذلك، تُعدّ هذه الساعة رائدةً في تبنيها الواعي للمزيج الفريد بين تصميم بسيط للغاية وآلية حركة متقنة. قد يصبح هذا العنصر في المستقبل مجرد نصٍّ على العبوة أكثر منه عنصرًا تصميميًا. ورغم أن عدد الوحدات المنتجة محدود للغاية، إلا أن سمعة الساعة العالمية تُعوّض هذا النقص.

　أودّ أن أذكر شرطًا آخر للتحفة الفنية: آلية الحركة. مع أنها ليست شائعة كالتصميم، إلا أن آلية الحركة اللافتة للنظر تُكمّل التصميم. مع ذلك، لم تُقدّر قيمة آليات الحركة إلا في الثلاثين عامًا الماضية. ولعلّ آلية الحركة "LUC 1860" من شوبارد (1997)، ولا سيما آلية "Datograph" من أ. لانغ أند سون (1999)، كانتا بمثابة الشرارة الأولى.

　كانت كرونوسويس رائدة في تقنية جعل الغطاء الخلفي شفافًا للكشف عن آلية الحركة. اكتسبت ساعاتها شهرة واسعة باستخدامها آليات حركة عامة ولكن بتصميم هيكلي. ساعة أوبوس مثال جيد على ذلك. مع ذلك، لم تنتشر تقنية الكشف عن آلية الحركة على نطاق واسع إلا بعد ظهور آليات حركة داخلية لافتة للنظر.

　لم يرَ غونتر بلوملين، الذي أعاد إحياء شركة A. Lange & Söhne، في البداية أي قيمة في الحركات، كما يتضح من حقيقة أن جميع طرازات A. Lange & Söhne التي صدرت في عام 94، باستثناء طراز "Pour le Mérite" ذي السلسلة، كانت تحتوي على أغطية خلفية صلبة.

　ومع ذلك، ربما بدافع من نجاح Jaeger-LeCoultre، سرعان ما بدأت A. Lange & Söhne في عرض الحركات، وكانت السمة المميزة لها بالطبع هي Datograph.

　كانت سلسلة عيار L951 الخاصة بساعة داتاغراف، إذا جاز التعبير، أول حركة يتم إنتاجها بكميات كبيرة لأغراض العرض - على الأقل، فيما يتعلق بحركات الكرونوغراف، فقد كانت بلا شك الأولى من نوعها في العالم.

　كانت هناك ساعات ذات حركات استعراضية من قبل، مثل ساعة ألبرت بوتر، وساعة والتهام بجسورها المصنوعة من الياقوت، وساعة أوديمار بيغيه الهيكلية، وساعة فيليب دوفور سيمبليسيتي، ولكن كساعة يتم إنتاجها بكميات كبيرة، كانت ساعة L951 هي الرائدة.

　ما يثير الاهتمام في ساعة L951 هو تصميمها المتقن الذي يراعي الجمال. فهي تتميز بنافذة كبيرة لعرض التاريخ عند موضع الساعة 12، وعداد ثوانٍ صغير عند موضع الساعة 7، وعداد 30 دقيقة عند موضع الساعة 4. ولتحقيق هذا التصميم، وُضعت آلية الكرونوغراف في جانب واحد من الحركة، مما ينتج عنه حركة متعددة الطبقات. في حين أن التصميم المعتاد للحركات هو توزيع جميع المكونات في أنحاء الساعة، فإن نهج L951 مختلف تمامًا. فالتناقض بين قسم الكرونوغراف المعقد والمساحة المفتوحة الكبيرة في قسم البرميل لا يمت بصلة إلى ما يعتبره الخبراء "جمالًا وظيفيًا". ومع ذلك، فإن قسم الكرونوغراف المعقد يجعل من L951 حركة تستحق المشاهدة حتى بالنسبة للشخص العادي (وأنا منهم بالطبع).

　ليس مريحًا تمامًا للارتداء، ولا يتمتع بجمال ووظائف حركة ليمانيا 2310، لكن هذه الحركة وحدها جعلت من ساعة داتاغراف تحفة فنية. لفهم مدى تأثير هذه الساعة (حركتها)، يكفي النظر إلى حركة الكرونوغراف اليدوية اللاحقة من باتيك فيليب، عيار CH29-535. كانت البراغي اللامركزية العديدة والرافعات الكبيرة المنحنية التي برزت في هذه الحركة ذات طابع جمالي أكثر من كونها عملية.

　انتشرت تقنية عرض الحركة المذهلة من خلال غطاء خلفي شفاف بسرعة في صناعة الساعات. ولما أدرك صانعو الساعات أن تصميمات "إيبوش" لا تبدو جذابة، سارعوا إلى تصنيع حركاتهم بأنفسهم. واليوم، نرى تشكيلة واسعة من الساعات ذات الحركات المذهلة. مع ذلك، لم تبدأ عادة الاستمتاع بالآلات إلا مع ساعة "داتاغراف".

　أخيرًا، أودّ إضافة شرط آخر للتحفة الفنية: يجب أن تكون قطعةً مادية. ذكرتُ سابقًا أنه لكي تصبح الساعة رمزًا وتُصنّف كتحفة فنية، يجب أن تُصنع بكميات محددة. ولكن بمجرد أن ينضج السوق ويتقبّلها، لن يكون العدد عائقًا.

　مع أن هذا التشبيه قد لا يكون دقيقًا تمامًا، إلا أن لوحات بيكاسو معروفة عالميًا، على الأقل إلى حد ما. وبالمثل، لو اعتُبرت الساعة قطعة فنية وليست سلعة، لكانت ستُعامل على الأرجح معاملة مماثلة للوحة بيكاسو. ولكن لكي يحدث هذا، يجب أن يُعرف اسم الفنان على نطاق واسع. ورغم أن سوق الساعات لا يزال سوقًا متخصصًا، إلا أن أبرز الشركات حاليًا هي فرانسوا بول جورن، تليها ريتشارد ميل.

　لم ينضج سوق الساعات بعد بما يكفي للحديث عن الساعات كقطع فنية، ولكن ربما في غضون 20 أو 30 عامًا، قد يكون هذا الموضوع في طليعة النقاش.